Саврасов Алексей Кондратьевич, «Грачи прилетели» 1871 г.
Картина «Грачи прилетели» является одной из самых знаменитых работ русских художников. Считается бесценным шедевром русской живописи. С самого начала своего создания в 1871 году и представления её на выставке Товарищества передвижных художественных выставок, стала очень известной. Больше того, считается знаковой, положившей новый этап в развитии пейзажного искусства в нашей стране. По прошествии более столетия, она остаётся такой же известной, по картине пишут сочинения и рассказы в школах.
Работу над картиной Алексей Саврасов начал в 1871 году, когда посетил село Молвитино (в настоящее время — посёлок городского типа Сусанино, Костромская область). Некоторые исследователи считают, что первоначальные зарисовки для картины художник сделал в Ярославле.
Также известно, что в Молвитино художник сделал только зарисовки, а работал над картиной в Ярославле и Москве. В том же 1871 году он представил работу на 1-й выставке передвижников, 28 ноября в Санкт-Петербурге. Летом того же года она уже была куплена Павлом Третьяковым для его коллекции. Тогда картина вызвала широкий отклик у зрителей, которые высоко оценили работу Саврасова. Среди тех, кто с восхищением отозвался о картине, были Иван Крамской, Исаак Левитан и другие.
Изначально картина называлась «Вот прилетели грачи». Впоследствии была переименована — «Грачи прилетели!», а позже у названия убрали восклицательный знак.

Левитан И.И. «Весна. Большая вода»1897
Пейзаж «Весна. Большая вода» был написан в 1897 году. Холст, масло. Размеры: 64,2 × 57,5 см. Находится в Государственной Третьяковской галерее, Москва.
На картине, которую мы рассматриваем здесь, художник изобразил удивительное преображение природы весной. После таяния снегов началось половодье. Река вышла из берегов и затопила всё в округе, в том числе дома и сараи. Там, где раньше стояли небольшие рощицы деревьев, теперь разлилось целое озеро. Картина «Весна. Большая вода» поражает свой цветовой гаммой. Здесь присутствуют два основных цвета и один оттеняющий, делающий картину более живой.
Голубой цвет и его оттенки заполняют большую часть картины — небо и его отражение в воде. Второй основной цвет — жёлтый. По всему видно, что весна ещё ранняя. Лиственные деревья стоят голые, окрашивая часть картины в жёлтые расцветки прошлогодней листвы. Картина могла бы стать несколько скучной и однообразной, если бы Левитан не разнообразил её третьим цветом — зелёным. На переднем плане мы можем увидеть зелёный ствол дуба и зелёную сосну. Также зелёные оттенки присутствуют на домах и сараях вдали. На заднем плане мы можем увидеть пригорок, который также начал зеленеть — сквозь старую желтизну пробивается первая трава.
Судя по отражениям деревьев, вода стоит неподвижно. На улице стоит тихая и безветренная погода. Отражения деревьев в воде делают картину более живой, подвижной, и даже визуально её удлиняют. Художник постарался здесь избегать ярких и сочных красок, чтобы картина была максимально реалистичной, однако при этом она вовсе не кажется серой и блеклой. Картина очень яркая, поражает зрителя своими контрастными расцветками — радостными и весёлыми предвестниками лета.

Кустодиев Борис Михайлович,
«Весна», 1921 г.
Кустодиев не запечатлевает реальную жизнь, он пишет мечту. Такую, как на полотне «Весна», где вы увидите совершенно неповторимый, даже несколько леденцовый мир. Здесь есть и радостное ощущение обновления природы, и красочные яркие декорации, и торжество самой жизни. «Весна» - идеально-утопический мир, в котором по непонятной причине оказались люди. Но художник изображал окружающую действительность именно такой, какой он хотел ее видеть.
Несмотря на то, что Кустодиев был уже тяжело болен, он смог написать «Весну», кропотливо восстанавливая в памяти сюжеты из жизни небольшой деревеньки, весенние паводки, пряничные домики, закаты и купола церквушки, напоминающей фата моргана.
Каждого зрителя поражает память автора. Он тщательно выписывает каждого человека, каждую лошадь, каждый дом. Архитектурные конструкции на картинах этого художника имеют свою смысловую нагрузку: яркий леденцовый домик у воды наполняет картину позитивом, а церковь, выполненная теми же красками что и небо, подчеркивает возвышенность религиозного начала.
Но главное тут даже не точность изображения предметов, а само настроение картины, которую он когда-то увидел. Всю «Весну» пронизывает ощущение бодрости, которая родом из самого детства художника, солнечные блики предзакатного времени, запах почек на деревьях, разливы талых вод и дружелюбный гомон людей.
Каждый зритель определенно заметит, что у каждого человека на этой картине есть своя роль: кто-то кроет крышу, кто-то переводит кокетливых девушек через кладку, кто-то ловит собаку и набирает воду прямо из речушки, а кто-то прямо по воде едет на лошадях.

Куинджи А.И.
«Ранняя весна», 1890-1895
Картина, похожая на фотографию. Знакомый и привычный для жителя средней полосы России образ.На переднем плане три дерева: два из них — березы, у третьего — серо-бело-коричневый ствол. Что же это за дерево? Листвы нет, ветви голые.
Земля сплошь укрыта белым снегом, но под деревьями он уже начинает таять — видно коричневую почву. За деревьями снег тает еще быстрее — там уже появилась большая лужа, возможно, затопившая часть поля.За деревьями слева — ряд других деревьев, больше похожих на высокие кусты: много отдельных тонких веток, подернутых на концах желтоватой зеленью набухающих почек.Чуть дальше небольшая возвышенность на поле. Это кочки, с которых снег совсем уже сошёл, и выглядывает прошлогодняя трава. За возвышенностью снова белое поле. Вдали виднеется темный лес. В вышине голубое безоблачное небо, светит солнце.Настоящая ранняя весна. Скорее всего, ещё прохладно, но солнце уже начинает пригревать, потому и тает снег, обнажая землю.

фотографии с выставки смотри в подробнее

СТАТЬЯ ТРЕТЬЯ


[b]Левитан
ЗОЛОТАЯ ОСЕНЬ

Раздел II "Что изображает картина"

Раздел «Что изображает картина» расширяет представления дошкольников о сюжетах и тематики искусства. Учитывая возрастную специфику, мы не ставим задачу раскрыть в полном объеме понятие жанра. Необходимо лишь, чтобы дети почувствовали богатство тем и содержания изобразительного искусства, его возможности в передаче всего многообразия окружающего мира
задачи, решаемые в процессе работы
- развитие зрительного восприятия
- развитие способности эмоционально переживать пейзажный образ в жизни и в живописи
- развитие эмоциональной памяти
-развитие художественных способностей - чувства цвета, тона
-знакомство с жизнью природы в ее различных состояниях

СТАТЬЯ ВТОРАЯ
Раздел 1. Введение в основы языка изобразительного искусства

ТЕМА1 ЦВЕТ

Антонио Гауди-и-Корнет